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Silent Hill

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les avis de Cinemasie

7 critiques: 2.39/5

vos avis

14 critiques: 2.8/5

visiteurnote
François H 5
Oh Dae-soo 4.5
Chang La Rage 4
jeff_strike 3.5
Samehada 3
lo sam pao 3
Iron Monkey 2.5
FREDDYK 2.5
Jérémy 2.5
Sifu Tetsuo 2.5
Bastian Meiresonne 2.25
Illitch Dillinger 2
Pikul 1.5
Bama Dillert 0.5


classer par notes | date | rédacteur    longueurs: toutes longueurs moyen et long seulement long seulement

Une réussite totale !

Saga culte qui a emboité le pas à Resident Evil dans le domaine du "survival horror", Silent Hill a su se démarquer grâce à des personnages principaux "border line" (perdus, désespéré...) et son ambiance malsaine, entre David Lynch, Jerome Bosch et Clive Barker. Après les catastrophique adaptations Resident Evil (Russell Mulcahy pourra t-il redresser la barre pour le 3ème ?), l'adaptation du jeu de Konami suscitait des craintes légitimes : comment retranscrire le malaise que l'on a en parcourant une ville déserte, lugubre, entrecoupé seulement de l'apparition de monstres visqueux qui mettent le tensiomètre dans le rouge ? Comment représenter ces fameux monstrese sans tomber dans le ridicule ? Quel spersonnages choisir ? Conscient de la difficulté du projet (je rappelle qu'il faut faire plaisir aux gamers ET aux cinéphiles, quand ce n'est pas les 2 facettes dans la même personne), Gans et Avary ont choisi d'écrire une histoire neuve mais dans l'esprit de celle du jeu : le fille des Da Silva est atteinte de crise de somnambulisme qui lui font parler de la ville de Silent Hill, une "ghost town" qui a connu une tragédie aux tenants opaques. Décidée à en savoir plus (et contre l'avis de son mari), Rose (excellente Radha Mitchell) part quand même pour la ville maudite dans l'espoir d'en savoir plus... On retrouve la base de ce qui fait l'esprit du jeu : un personnage avec un trauma (Sharon parle de Silent Hill sans comprendre ce qui lui arrive) qui se retrouve embarqué dans une histoire qui dépasse le cadre personnel, le tout agrémenté de personnages mystérieux, qui tentent de cacher derrière leur folie l'aura que cache cette ville. D'un poit de vue formel, Gans respecte aussi l jeu en axant principalement sa mise en scène sur des travellings et des plongées qui allongent la perspective, donnant une impression d'infinité et de circularité dans une ville dont l'architecture semble dépasser la créativité humaine... Autre énorme travail de Gans et ses collaborateurs : la photo et le son. Gans a parfaitement saisi que le monde de Silent Hill dans son versant cauchemardesque est un monde qui suinte et qui grince. Ainsi la ville subit une transformation physique avec ses murs qui décrépissent à vue d'oeil et laissent appraître à vif une chair pourri... Quant à la musique, en plus d'avoir gardé le thème du jeu (quelle bonne idée !), la mutation vocale de la ville maudite fait monter la tension, tout grince, part dans les aigüs, écorche presque les oreilles, ce qui provoque la perte de repères sensoriels aussi bien du spectateur que du personnage principal (là aussi l'identification -censée être à la base d'une adaptation vidéoludique réussi, ceux que certains ont oublié en route...- fonctionne, puisque comme Rose nous sommes perdus). Sans oublier le sabre quee Pyramid Head laisse traîner... Troisième force : les monstres. Je vous met au défi de rester de marbre devant les enfants brûlés qui encerclent Rose en hurlant d'une voix sur-aigüe "Mommy"... Certainement une des scènes les plus couillus, puisque mal filmé et mal sonorisé, tout ceci devenait ridicule... Le reste est tout aussi impressionnant : des infirmières à Pyramid Head et sa démarche lourde et claudicante... Si le pitch de base est propre au jeu, Gans se l'approprie pour le faire doucement dériver vers sa thématique du conditionnement, ici religieux (un peu comme Oshii se sert de la SF pour parler de la manipulation et de la place de l'humain), thème traité avec force mais parfois, il est vrai avec une certaine redite entre les textes qui ornent certains plans et ce que montrent l'image, mais c'est tout à son honneur de vouloir rentrer dans le lard des intégristes de tout poils en les montrant comme des fous furieux qui répandent la mort et la désolation mentale en croyant faire régner une justice divine alors qu'elle n'est qu'expiatoire. Mais cela marche mieux que dans Le Pacte des Loups où Gans voulait trop en faire (il aurait fallu moins d'arts martiaux et un coté moins vidéoludiques pour que le versant politique ressorte mieux), car le film d'horreur bénéficie d'une iconographie plus évocatrice dans la métaphore sociale (le zombie, le vampire, Frankenstein...). Alors oui, Silent Hill ne fait pas "peur" comme on l'entend mais il reste malsain, intriguant et gore, avec son final que n'aurait pas renié l'auteur de Hellraiser et un dernier plan qui rappelle aussi que le cinéma d'horreur, une fois que les enjeux se sont dénoués (non l'histoire n'est pas si compliquée que ça -moins que le finale de RE Apocalypse qui est un bordle sans nom auquel je n'ai strictement rien compris) sait être émouvant... Bref Silent Hill peut être considéré comme LA première adaptation réussie de jeu vidéo au cinéma, puisqu'elle synthétise à la fois l'univers et la thématique du jeu (l'inconnu, la peur, le deuil...) et celui de son auteur (charge contre l'extrêmisme et les puissant auto-proclamés).

08 juin 2006
par François H


L'oeuvre de la maturité.

Alors que les précédents films de gans souffraient d'un enthousiasme sincère mais virant trop à la citation, "Silent Hill", adaptation risquée d'une saga culte lui permet de trouver ses marques.

Difficile de retranscrire la richesse de 'lunivers dépeint en un seul film, tant chaque épisode est unique et magnifique. En prenant le parti d'adapter librement principalement le premier opus, Gans s'offre la possibilité de reprendre les autres épisodes à l'avenir, tout en se permettant des clins d'oeil aux second et quatrième jeux (créatures, prises de vues) bienvenues.

Loin d'être l'oeuvre imperméable au non initié comme certains l'ont tant décrié,  "Silent hill" s'apprécie néanmoins davantage en étant familier des jeux. Cependant, les différents niveaux de lecture (déjà présents dans les jeux) en font une oeuvre mature et réellement intéressante, qui prend tout son sens dès le second visionnage.

Difficile en effet d'être réellement fixé dès la première fois, et Gans réussit à nous donner envie de revoir son film, sans qu'on ait l'impression de n'avoir rien compris. Il ne s'agit pas d'une arnaque qui prétend donner des sensations sans apporter de réponses, au nom de je ne sais quelle prétention cinéphilique. Et si tout n'est pas limpide, les différentes hypothèses que l'on peut formuler sur la fin notamment permettent d'approfondir les différents sens que l'on peut trouver à l'oeuvre.

Visuellement splendide et très respectueux des jeux (on se croit souvent dans "silent hill 4: the room"), le film de Gans est bien sûr moins éprouvant et oppressant, ce qui permet d'éviter une classification trop rude. Pourtant, on reste face à une oeuvre loin d'être accessible à tout le monde. Il ne s'agit pas d'un survival horror à la "resident evil", il n'y a donc que peu d'action (ce qui est vrai également dans les jeux). On a plus affaire à un film d'ambiance, où l'horreur est davantage psychologique que visuelle.

Un parti pris digne des jeux et qui leur fait horreur, et même si on n'est pas pris de sursaut comme lorsqu'on joue le soir dans notre salon, les frissons nous assaillent lors de certaines scènes moralement difficilement soutenables.

Autre point positif: la direction d'acteurs. Moins connus que les précédentes stars avec qui a pu travailler Gans, ils donnent le meilleur d'eux-même sans se livrer à des prestations iconographiques.

"Silent Hill" divise, mais ne dit-on pas que c'est la marque des grands? En adaptant librement mais fidèlement un univers aussi riche, Gans parvient à retranscrire l'essence même de "silent hill", cette horreur plus cérébrale et donc plus effrayante que celle des autres survival, car elle revient nous hanter longtemps après...


29 janvier 2008
par Chang La Rage


Adaptation réussie, mais film moyen.

Plastiquement superbe, Silent Hill est une incontestable réussite dans le domaine de l'adaptation de jeu vidéo. Il en est d'ailleurs l'une des seules. On y retrouve les décors et l'ambiance si particuliers du jeu. Manque de bol ça ne fait absolument pas flipper ! Une réalisation soignée, comme toujours de la part de Christophe Gans, des interprètes qui s'en sortent plutôt bien, une vraie ambiance, un côté ludique plutôt bien restitué, mais un manque indéniable de savoir-faire pour créer de la peur. Tout était rassemblé pour enfin obtenir une réussite majeure, manque de chance il manque une véritable personnalité à cette oeuvre décharnée qui ne sait pas toujours se positionner dans le bon sens. Décidément Christophe Gans s'avère imcapable de donner un vrai souffle à ses oeuvres, sa cinéphilie le handicape plus qu'elle ne l'aide. Au Final, une bel exercice de style, esthétiquement ébouriffant, mais une réalisation trop "bateau" et des tiques à répétition qui achèvent le tout.

01 mai 2006
par Iron Monkey


MOUAIS....BOF

Oula, gros morceau attendu par tous fans de jeux video qui se respecte et en particulier pour les fanas de "survival horror". Au commande, Christophe GANS. Que dire de ce réalisateur? On aime ou pas. Pour moi, il a fait un bon film et un raté. Je vous laisse deviner quel film va dans la bonne case... Mais pour ici, on l'attendait au tournant vu les bouses cosmiques des adaptations cinématographiques qu'il y a eu sur les jeux video (mon top3: MARIO BROS / STREET FIGHTER: THE MOVIE / HOUSE OF THE DEAD) alors verdict? Assez mitigé à mon goût. Les points positifs: La ville de Silent Hill est assez bien représentée, l'ambiance y est. Les monstres sont vraiment bien retranscrits ( surtout les infirmières) quelques plans "hommage" au jeu ( position de la camera, scènes clefs) et la BO qui est le point fort à mon avis du film ( c'est le compositeur de SILENT HILL: le jeu qui en est l'auteur dans le film) Points negatifs: Des personnages inventés de toutes pièces (l'héroine par exemple) ou bien inutile et fantôme (le rôle de Sean BEAN par exemple) un mysticisme et une pseudo plongée dans les religions paiennes un peu étrange, un tantinet longuet (2h06), un montage, dans la première heure surtout, completement foiré à mon avis. On ne comprend pas grand chose! En bref, si on est fan du jeu, on s'y retrouve quand même mais on reste sur notre faim. Pour les autres, soit vous êtes fan de Chris et dans ce cas, vous aller "trop kiffer" ou alors vous êtes une personne censée, en pleine possession de votre santée mentale et physique et dans ce cas, vous attendrez une sortie DVD ( voire un passage sur CANAL+) 2,5 pour les fans / 2 pour les autres.( plus FLOP que TOP)

04 mai 2006
par FREDDYK


Une adaptation soignée qui échoue à être passionnante.

16 août 2010
par Jérémy


Alone in the dark

A l'annonce de la mise en chantier de l'adaptation cinématographique de "Silent Hill" par Christophe Gans il y avait de quoi se réjouir et de quoi flipper: se réjouir de voir un véritable plasticien de l'image s'atteler à l'adaptation d'un jeu surtout guidé par son atmosphère absolument unique; de quoi flipper de voir se faire exploser l'incroyable souvenir d'innombrables nuits blanches passées à terminer le premier opus…et Gans de réaliser une autre de ses œuvres qui passent horriblement mal l'épreuve du temps ("Crying Freeman" et "Le pacte des loups" ont malheureusement très, très mal vieillis). Les premières minutes font effectivement craindre le pire: la scène d'introduction est léchée, mais ne suscite aucune émotion et ne fait absolument pas crédible; heureusement, un postulat un brin bancal mis sur pied, l'amateur du jeu se retrouve rapidement en terrain connu. Et quelle joie que de ne pas vivre la même débandade que sur la foireuse adaptation du père de "Silent Hill", "Alone in the dark": lieux et personnages se ressemblent à s'y méprendre au matériel originel et on se surprend même inconsciemment à "diriger" Rose, qui emprunte exactement le même chemin dans le film que dans le jeu. Une fois ces joyeuses retrouvailles passées, difficile pourtant de pardonner les écarts de plus en plus fréquents – et de devoir se glisser dans la peau d'un spectateur lambda – qui lui risque fort d'avoir déjà décroché pour l'intrigue tirée par les cheveux et des situations abracadabrantes sans aucun doute très peu passionnantes pour lui. Le bestiaire fantastique et le trop rapide enchaînement de lieux plastiquement irréprochables, mais très peu parlants pour lui risquent de l'ennuyer rapidement – un peu la même erreur commise par l'américain Clive Barker sur son ofniesque "Cabale" à sa sortie. La seconde partie est ainsi une longue suite de déceptions, une intrigue totalement risible prenant le pas sur la plastique superbe – et malgré la bravoure technique et – surtout – plastique de l'ensemble, l'ennui guette…jusque dans son dénouement. La première demi-heure n'était donc que l'ombre d'une promesse finalement non tenue.

03 décembre 2007
par Bastian Meiresonne


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